03 de Mayo - 07 Junio, 2018 Inauguración: Jueves, 03 de Mayo, 7 pm
Lima
Independiente Festival de Cine y el Centro Cultural de España presentan
"Fronteras Destruidas: Tiempo Circular", muestra paralela al 8º Lima
Independiente Festival Internacional de Cine.
Desde sus inicios,
Fronteras Destruidas es la sección del Festival Internacional de Cine
Lima Independiente que busca romper con las convenciones del séptimo
arte. Este es el segundo año en que la sección se expande con una
muestra paralela de instalación de cine y video que continúa el
cuestionamiento de la exhibición tradicional.
Tiempo circular, el
título de esta exposición colectiva, es extraído de la obra de Tilsa
Otta “Camino abierto circuito cerrado” que reflexiona sobre las
posibilidades espaciales y audiovisuales de concebir el tiempo inspirado
en la cosmogonía andina. Los artistas reunidos en la muestra comparten
un interés en las problemáticas de la historia, el pasar del tiempo, los
sueños y los deseos que escapan del tiempo físico, la transformación y
los encuentros de mundos distintos. Tiempo circular también alude al
formato de exhibición que nos permite vivir el cine sumergiéndonos a
fondo, donde el inicio y el final no son definidos y podemos tener una
experiencia distinta a la del cine acostumbrado.
Los artistas
invitados este año son Apichatpong Weerasethakul (Tailandia), María
Cañas (España), Beatriz Santiago Muñoz (Puerto Rico), Álvaro y Diego
Sarmiento (Perú) y Tilsa Otta (Perú). Curadoría : Andrea Franco
La Embajada
de Francia en el Perú, el Centro Cultural PUCP y UVK Multicines tienen
el agrado de anunciar la 8va edición de la Semana del Cine francés, durante la
cual se proyectarán 24 películas, la mayoría en calidad de estreno en el Perú.
Con el
apoyo del Institut Français, la Semana del Cine Francés regresa a Lima con su 8a edición y loinvita una vez más a sumergirse en el vasto
universo del cine francés con una selección de 24 películas.
Emociones,
miradas y curiosidades no faltarán en esta nueva cita.
Homenaje a Bertrand Tavernier e historias de mujeres
La
selección 2018 rinde homenaje al gran realizador francés
Bertrand Tavernier a través de una retrospectiva en
la que podremos apreciar cuatro de sus obras más premiadas y emblemáticas como
Capitán
Conan y su último
documental: Las películas de mi vida
Este año,
la Semana del Cine francés nos hará descubrir la historia de varias mujeres, a
través
de siete películas y del documental
Quiero
todo de la vida La libertad según Simone de Beauvoir.
Además de Huérfana
Kiss and
cry
Polina
Soy un
soldado
Luisa en
invierno
La joven
sin manos.
El Festival estrena en Lima :
Bárbara de Mathieu Amalric, una comedia dramática que ganó el premio Poesía del Cinede
la Selección Un Certain Regarddel Festival de Cannes 2017 y dos premios
César 2018 a la mejor actriz (Jeanne Balibar) y al mejor sonido.
#8Cinefrancés
Desde comedias
hasta películas de terror como :
Bosque
adentro, pasando
por el teen movie Solos, el thriller El Outsider
Y el cine
de animación.
Todos los
géneros estarán representados en esta 8va edición que busca despertar la
curiosidad del público.
Espectadores
que podrá también volver a ver Milou en mayo , un guiño de Louis Malle a
los eventos de mayo 68 que ocurrieron en Francia hace 50 años.
La comedia Rockn Roll dirigida y protagonizada por el sorprendente Guillaume Canet
acompañado
por la
destacada actriz Marion Cotillard, ha sido seleccionada para inaugurar el
festival el miércoles 2 de mayo.
Las
películas de la Semana del Cine francés se proyectarán en varias sedes:
El Centro
Cultural PUCP, el UVK Multicines Caminos del Inca,
en la Alianza
Francesa de Lima (Sede Miraflores) y en la Cámara de Comercio Peruano Francesa.
Por primera
vez este año algunas películas se presentarán, además, en la sala Armando
Robles Godoy del Ministerio de Cultura así como en la Fábrica Centro Cultural del
Rímac, y también al aire libre en San
Juan de Lurigancho, gracias al apoyo de la Municipalidad de Lima.
Programación 2018
·Rock’n Roll De
Guillaume Canet.
2h00 – Comedia
–2017
·Bárbara De Mathieu
Almaric.
1h37 Comedia
dramática – 2017
·Huérfana De Arnaud
des Pallières.
1h51 – Comedia
Dramatica –2016
·Kiss and Cry De Chloé Mathieu y Lila Pinell.
1h20 –Comedia
– 2017
·Polina baila su vida De Angelin Preljocaj
y Cvalérie Müller–Preljocaj.
1h48 –Adaptación
literaria –2016
·Soy un Soldado De
Laurent Larivière.
1h36 –Drama
– 2015
·Quiero todo de la
vida La libertad según Simone de Beauvoir De Pierre Seguin.
1 h 00 – Documental
– 2008
·Luisa en Invierno De
Jean- François Laguionie.
1h15 – Animación
–2015
·La Joven sin manos De Sébastien
Laudenbach.
1h13 – Animación
–2016
·Milou en Mayo De Louis Malle.
1h47 -
Comedia - 1991
·Solos De David
Moreau.
1h30 –Ciecia
Ficción – 2017
·Bosque adentro De
Gilles Marchand.
1h43 – Película
de terror - 2016
·Cuenta tus heridas De
Morgan Simon.
1h20 -
Drama- 2016
·Bodybuilder De
Roschdy Zem.
1h42 -
Comedia dramática - 2014
·Paso a paso De Grand
Corps Malade y Medhi Idir.
– 1h50 min
- Comedia –2016
·Con todas mis
fuerzas De Chad Chenouga.
1h38 -
Comedia dramática - 2016
·Cesación del fuego deEmmanuel Courcol.
1h43 -
Drama histórico / romance - 2015
·El outsider De Christophe Banatier.
1h57 –Thriller
– 2016
·La buena vida De
Jean Denizot.
1h36 – Comedia
Dramatica –2014
·Kerity y la casa de
los cuentos De Dominique Monfery y Henri Heidsiek.
1h20 –Animación
–2009
·Homenaje a Bertrand
Tavernier:
-Las películas de mi vida (2015 – 3h11).
-Capitán Conan (1996 –2h10).
-La vida y nada más (1989 –2h15).
-Crónicas diplomáticas (2013 –1 h 53).
Con el fin
de difundir la cultura cinematográfica francesa, el Festival propone tarifas
preferenciales:
UVK
Multicines C.C. Caminos del Inca S/ 15.00
Centro Cultural PUCP S/ 15.00 (S/
12.00 para estudiantes y jubilados, S/ 10
Precio especial PUCP, Lunes populares: todas
las tarifas 2x1)
La
programación del Festival está disponible en Facebook :
LUNES 23 ABRIL
4:00pm If…
6:00pm Zabriskie Point
8:15pm Soñadores
MARTES 24 ABRIL
4:00pm Grandes Tardes y Pequeñas Mañanas
6:00 pm Hair
8: 15pm Después de Mayo
MIÉRCOLES 25 ABRIL
4:00pm Easy Rider
6:00pm Week End
8:15pm Grandes Tardes y Pequeñas Mañanas
JUEVES 26 ABRIL
4:00pm Zabriskie Point
VIERNES 27 ABRIL
4:00 pm Easy Rider
6:00 pm M.A.S.H
8:15 pm Woodstock
Entrada general S/10
SÁBADO 28 ABRIL
11:00 am Las Zapatillas Rojas [Filmoteca: Música en el Cine]
4:00pm Hair
6:00pm Después de Mayo
8:15pm Zabriskie Point
DOMINGO 29 ABRIL
4:00pm Soñadores
6:00pm If…
8:15pm M.A.S.H
LUNES 30 ABRIL
4:00pm Grandes Tardes y Pequeñas Mañanas
6:00pm Soñadores
8:15pm Week End
MARTES 01 MAYO
4:00pm M.A.S.H
6:00pm Zabriskie Point
8:15pm If…
MIÉRCOLES 02 MAYO
4:00pm Después de Mayo
1. WEEK END Dir. Jean-Luc Godard
Francia, Italia / 1967 / Comedia, Drama / 105min.
Premios: Nominada al Oso de Oro en el Festival de Berlín.
Una pareja trata de viajar desde París hasta la finca del padre de la esposa, un hombre
enfermo al que solo le desean la muerte para poder recibir la herencia. Sin embargo, el
viaje se convierte en un desastre surrealista: hay un gran atasco de tráfico, accidentes de
coches y personajes excéntricos. Cuando por fin llegan al campo, se encuentran en medio
de una guerra civil promovida por revolucionarios, caníbales y asesinos. Una de las obras
más alabadas de Jean-Luc Godard, en la que el cineasta pretende poner de manifiesto la
hipocresía de la sociedad burguesa, a través de los incidentes que les ocurren a esta pareja
parisina, cegada por la avaricia y el ansia de poder.
2. IF…(SI…) Dir. Lindsay Anderson
Reino Unido / 1968 / Drama / 111min.
Premios: Palma de Oro a mejor director en el Festival de Cannes; nominada al Globo de Oro
a mejor película extranjera de habla inglesa; nominada a los premios Bafta a mejor
director y mejor guión.
Visión audazmente anárquica de la sociedad británica, ambientada en un internado en la
Inglaterra de finales de los años sesenta. Malcolm McDowell causó una gran impresión
cuando el despreocupado Mick Travis, quien junto con sus compañeros de escuela triunfa
sobre la autoridad en todo momento, finalmente emerge como un violento salvador en los
viciosos juegos de una habilidad superior desempeñada tanto por estudiantes como por
maestros. Mezcla de color y blanco y negro con audacia, ya que mezcla la fantasía y la
realidad, esta película sigue siendo uno de los gritos rebeldes más inolvidables del cine.
3. EASY RIDER/BUSCO MI DESTINO Dir. Dennis Hopper
EE.UU. / 1969 / Drama / 95min.
Premios: Premio a la mejor ópera prima en el Festival de Cannes y nominada a la Palma de
Oro; nominada al Oscar a mejor actor de reparto (Jack Nicholson) y mejor guión original;
nominada al Globo de Oro a mejor actor de reparto (Jack Nicholson).
Dos jóvenes motoristas de Los Ángeles emprenden un viaje hacia Nueva Orleans con el
objetivo de participar en el famoso carnaval Mardis Gras. Durante su ruta por las larguísimas
y solitarias carreteras de los Estados Unidos, descubrirán toda una subcultura que marcará
sus vidas. Además, serán testigos de sucesos que no podrán olvidar jamás. Tal vez, llegar a
Nueva Orleans sea equivalente a encontrar sus respectivos destinos.
4. WOODSTOCK:3 HORAS DE PAZ Y MÚSICA Dir. Michael Wadleigh
EE.UU. / 1970 / Documental / 216min.
Premios: Oscar a mejor documental y nominado a mejor edición y sonido.
Célebre documental que recoge el hito histórico-musical que fue el festival de Woodstock
celebrado en Bethel (Nueva York) en agosto de 1969. Las cifras oficiales señalan que
aproximadamente 450 mil personas acudieron a la cita. Woodstock se convertía entonces en
el festival de rock de mayores dimensiones hasta la fecha. Fue un documental que sentó
cátedra y, simultáneamente, retrató a una generación que se veía e identificaba con sus
imágenes y el espíritu captado. Entre los montadores que trabajaron con el cuantioso
material resultante se encontraban Martin Scorsese y Thelma Schoonmaker.
5. M.A.S.H Dir. Robert Altman
EE.UU. / 1970 / Comedia, Drama / 116min.
Premios: Palma de Oro a mejor director en el Festival de Cannes; Oscar a mejor guión
adaptado; Globo de Oro a mejor película.
Basada en la novela homónima de Richard Hooker, se narra el día a día de dos cirujanos de
la armada estadounidense que son enviados a un hospital de campaña durante la guerra de
Corea. Junto a su equipo de enfermeras, los doctores tienen que hacer frente a uno de los
aspectos más duros de la guerra: la muerte y las desgracias de sus compañeros heridos. Ellos
intentarán lidiar con el infierno diario que les llega del frente con una mezcla de humor,
humanidad y rebeldía.
6. HAIR Dir. Milos Forman
Alemania del Oeste, EE.UU. / 1979 / Comedia musical / 121min.
Premios: Nominada al Globo de Oro a mejor película de comedia o musical; nominada a los
Premios César a mejor película extranjera.
Claude Bukowsky es un campesino que llega a Nueva York para alistarse, como un buen
patriota, en la guerra de Vietnam. En la ciudad, descubre un mundo nuevo: miles de jóvenes
se oponen a la guerra y defienden el amor libre. Pronto es admitido en un grupo hippie y
conoce la libertad, las drogas y a su primer amor, Sheila. Poco a poco va dejando de creer
en todo lo que hasta ahora le parecía correcto. Adaptación del famoso musical de Broadway
de 1968.
7. SOÑADORES Dir. Bernardo Bertolucci
Italia, Reino Unido, Francia / 2003 / Drama / 115min.
Premios: Nominada al Goya a mejor película europea.
Los gemelos Isabelle y Theo, solos en el apartamento de sus padres, invitan a Mathew, un
estudiante estadounidense, a vivir con ellos. Ajenos al exterior, donde las revueltas hacen
arder las calles del París del 68, comparten una relación enmarcada por su común amor al
cine, filosofan sobre la vida y se descubren a sí mismos a través de juegos.
8. DESPUÉS DE MAYO Dir. Olivier Assayas
Francia / 2012 / Drama / 130min.
Premios: Premio Fundación Mimmo Rotella y Osella de Oro a mejor guión en el Festival de
Venecia, y nominada al León de Oro.
París, principios de los años 70. Gilles, un joven estudiante de 18 años, está inmerso en la
efervescencia política y creativa de la época, marcada por los recientes cambios sociales
propiciados por el Mayo del 68. Como sus compañeros, se debate entre el compromiso
radical y sus aspiraciones más personales. Los encuentros amorosos y los descubrimientos
artísticos conducirán a Gilles y sus amigos primero a Italia, y posteriormente a Londres. A lo
largo de ese viaje vital se verán obligados a tomar decisiones cruciales para encontrar su
lugar en una época turbulenta y cambiante.
9. ZABRISKIE POINT Dir: Michelangelo Antonioni
Italia- USA/1970/Drama/113 min
Premios: Premio Globo d ´oro (Los Golden globes italianos) a mejor director, y Premio del
Sindicato Nacional Italiano de Periodistas de Cine a mejor director extranjero.
Luego que un grupo de estudiantes se enfrentan a policías en un campus universitario, un
joven de familia acomodada, Mark, cree haber matado a un agente y huye, en compañía de
otro joven robando una avioneta. En el desierto de Arizona se encuentra con Daria, una
muchacha que trabaja para un abogado, director de un importante proyecto inmobiliario
que está cruzando el desierto en automóvil para asistir a una reunión de negocios.
10.GRANDES TARDES Y PEQUEÑAS MAÑANAS Dir:William Klein
Francia/1968/Documental /98min
Documental sobre los eventos de mayo del 68. La cinta se estrenó ese mismo año en salas no
comerciales y universidades en Francia, justo después de Mayo del 68 y es el editado en DVD
en Francia. Diez años después de que, a instancias de los Estados Generales del Cine,
William Klein hubiera rodado con la cámara al hombro los sucesos más relevantes que
tuvieron lugar durante Mayo del 68 en el Barrio Latino de París, el fotógrafo y cineasta Klein
monta con el metraje original un documental que capta con extraordinaria intensidad la
atmósfera de las manifestaciones, reuniones y debates públicos. Una larga procesión de
imágenes, momentos de la revolución. Las calles de París en este mayo pertenecen a los
estudiantes, trabajadores, escritores, etc.
_____________________________________ LA MÚSICA EN EL CINE
LAS ZAPATILLAS ROJAS - The Red Shoes
Reino Unido, 1948 / Ficción / Color / B-R / 133 min.
Directores: Michael Powell, Emeric Pressburger. Intérpretes: Anton Walbrook, Moira Shearer,
Marius Goring.
Oscar a mejor música y dirección artística. Globo de Oro a mejor banda sonora.
Han transcurrido setenta años desde que Las zapatillas rojas (1948) se convirtiera en uno de
los mayores éxitos internacionales del cine inglés, y considerado hasta hoy como el más
ingenioso y elaborado musical jamás filmado. Inspirado en un cuento de Hans Christian
Andersen, sobre una bailarina que encuentra en su vida real situaciones similares a las que
interpreta en el escenario.
La música, incluyendo el ballet, es composición original de Brian Easdale, quien dirigió la
mayoría de las piezas, menos el Ballet of the Red Shoes, que fue conducido por el legendario
sir Thomas Beecham. La espléndida fotografía a colores fue obra de Jack Cardiff, que le
aporta elementos de extraordinaria expresión.
Lima 48 Hour Film Project abre la convocatoria a todos los realizadores ávidos de adrenalina, en una renovada edición que contará con diversos premios; además de contar con un selecto jurado de reconocidos talentos del cine nacional e internacional.
“Cada año participan alrededor de 40 equipos en nuestro país y el mejor cortometraje peruano, compite con los mejores cortos de las más de 140 ciudades del mundo que también participan en este evento; sólo 10 de ellos van al Short-film corner de Cannes, lo que da al concurso el reto adicional de una excelente calidad”; manifestó David Duponchel, City Producer de la franquicia en el Perú.
Este año, el jurado congrega figuras como: Diego G. Medina, ganador del festival 48 Hours 2017, Argentina; Jesús Álvarez Betancourt, guionista, director de cine y televisión; Jelly Reátegui, actriz peruana de cine, televisión y teatro; y Cecilia Montiel, productora de arte de películas como “La máscara del zorro”. Junto al premio a mejor cortometraje y el premio reconocimiento del público; el concurso también tendrá otras categorías donde resaltan: Mejor guión; Mejor actor; mejor dirección de fotografía; mejor edición de sonido; entre otros rubros fundamentales para una buena cinematografía.
El registro para los equipos se realiza en http://www.48hourfilm.com/es/lima-pe y el pago del mismo en atrápalo.pe a un precio muy especial, hasta el 17 de Mayo y las tarifas tendrán 3 etapas: Early, Regular y Late y los precios oscilarán entre los 350 y 500 soles. Todos los cortometrajes resultantes de la competencia serán proyectados en Cinemark de San Miguel. Para mayor información pueden consultar en nuestro Facebook oficial: https://www.facebook.com/48hourLima/?ref=br_rs
una gran expectativa del film que llegará a todos los cines a nivel nacional, este 26 de abril. Al parecer, Avengers se acerca
cada vez más a la preventa más exitosa de todos los tiempos, y todos los cines van sumando más salas para este gran estreno.
En "Avengers: Infinity War"
los Vengadores y los Guardianes de la Galaxia se unen para detener a
Thanos. La clave para vencerlo estaría no solo en el trabajo en equipo,
sino en Gamora y Nebula.
"Avengers: Infinity War" se estrena en Perú el jueves 26 de abril, viernes 27 a Estados Unidos.
¡#Avengers #InfinityWar
esuna película que será imposible dejar de ver!
(20) BUENOS AIRES FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE INDEPENDIENTE
(BAFICI) Del 11 al 22 de abril
Organizado por el Ministerio de Cultura del Gobierno de la Ciudad de
Buenos Aires
JOHN WATERS
Hasta el 22 de abril de 2018 se realiza
el 20° Buenos Aires Festival
Internacional de Cine Independiente (BAFICI), nuevamente con la dirección
artística de Javier Porta Fouz y organizado por el Ministerio de Cultura del
Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires.
Para acompañar su vigésima edición, llega
como invitado desde su Baltimore natal el director norteamericano de culto John Waters (Baltimore, Estados Unidos,
1946). Escritor, guionista, fotógrafo y eventualmente actor -además de gran
director- ha conseguido convertirse en figura emblema de la producción independiente
y el submundo trash. Políticamente incorrecto, irreverente, pionero en la
defensa de la diversidad sexual, crítico del establishment, héroe de la
contracultura, bizarro, indie y audaz, es uno de los invitados estrella de esta
edición aniversario, en la que el BAFICI le dedica un Foco con ocho de sus títulos más importantes, entre ellos: Pink Flamingos (Estados Unidos, 1972),
la película que marca un antes y un después en el cine trash; Cry Baby (Estados Unidos, 1990), en la que Johnny Deep hace del chico
malo de la escuela; Serial Mom (Estados
Unidos, 1994) que narra las peripecias en tono de comedia negra sobre una madre
estadounidense no tan típica; y Cecil B.
DeMented (Estados Unidos-Francia, 2000),
una sátira sobre Hollywood con Melanie Griffith en la que un director de cine
secuestra a una estrella. También dará una charla en la Usina del Arte en la
que recorrerá su carrera y contará su filosofía de vida, moderada por Axel Kuschevatzky; expondrá sobre sus
libros Mis modelos de conducta y Carsick, publicados por Caja Negra; y
presentará la proyección al aire libre de su obra más popular: Hairspray (Estados Unidos, 1988).
Viernes 13
Presentación de Fuego, de
Armando Bó
Citada por John Waters como una de sus
películas favoritas, Fuego es, según
la propia protagonista, Isabel “la Coca” Sarli, la historia de una mujer
insaciable, una ninfómana incapaz de conformarse con cualquier hombre (Armando
Bó, director y actor en este censurado film) o mujer (Alba).
A las 20.30 h, en la sala 3 del Village
Recoleta
Sábado 14
Una conversación sinvergüenza con John Waters
Una charla pública con Axel Kuschevatzky.
Encuentro con el artista y firma de libros.
A las 14 h, en el Auditorio de la Usina
del Arte
Actividad gratuita. Se entregarán hasta
dos entradas por persona dos horas antes del evento en el Puesto de Informes.
Domingo 15
John Waters: libros, sexo y otros milagros
Hablará sobre sus libros Mis modelos de conducta y Carsick, publicados por Caja Negra.
Modera: Diego Trerotola.
A las 18.30 h, en sala 8 del Village
Recoleta
Actividad gratuita. Se entregarán dos
entradas por persona una hora antes del evento en el Puesto de Informes BAFICI
de la sede.
Presentación de Hairspray
A las 21 h, en Plaza Francia
Proyección gratuita. No requiere retiro previo
de entradas. El ingreso es por orden de llegada y sujeto a la capacidad del
espacio.
Sus películas
en (20) BAFICI:
Cecil B. Demented
Cuando Cecil B. Demented decide filmar su
película independiente, un bizarro alegato contra el sistema hollywoodense, no
tiene mejor idea que secuestrar a la estrella Honey Whitlock y forzarla a
actuar en ella. Como siempre, Waters está con quienes debe estar. Como siempre,
ni ellos se salvan.
Años cincuenta, baby boomers, rockabilly,
gel y cuero negro. “Cry Baby” Walker (un joven Johnny Depp) es capaz de hacer
llorar por amor a todas las chicas. Waters vuelve (nunca se fue, en realidad) a
su Baltimore para satirizar cariñosamente la ciudad, el cine y el mundo de su
infancia.
Viernes 13, 19.30, V. Recoleta 2;
Miércoles 18, 20.45, A. Belgrano 3; Domingo 22, 19.00, Parque Centenario.
Female Trouble
Otra muestra del mundo único de Waters,
segunda escala en su Trilogía Basura.
Dawn es una joven a quien la rebeldía en el colegio, un embarazo no deseado y
su empleo en una peluquería muy particular la llevan por caminos insólitos,
aunque decir eso, como siempre con este director, tenga gusto a poco.
La adolescente Tracy Turnblad revoluciona
la ciudad de Baltimore cuando consigue un lugar en el popular concurso de baile
de TV The Corny Collins Show. Pero, cuando utilice su fama para integrar a los
excluidos, se ganará más de un enemigo. Los 60 desde la mirada de John Waters,
el eterno provocador.
Una troupe de inadaptados gloriosamente
grotescos montan Cavalcade of Perversion, un espectáculo itinerante en el que
la depravación es el antídoto contra el sueño ya frío del hippismo. El cine
como el arte de la comedia negra blasfema, con Waters empujando al imposible
los límites del buen gusto.
Martes 17, 15.45, A. Belgrano 3; Viernes
20, 23.10, V. Recoleta 10; Sábado 21, 12.00, V. Recoleta 10.
Pecker
De vendedor de salchichas y fotógrafo aficionado en Baltimore a estrella en el
mundo del arte en Nueva York: el recorrido de Pecker pareciera soñado, pero las
cosas, como siempre con Waters, se complican. Lo que no cambia es la comicidad
insobornable, la corrosividad y el cariño por sus personajes.
Babs Johnson (Divine) es “la más inmunda
de las personas vivas”. Mientras comparte un tráiler con su madre, su hijo y la
pareja de este, sus vecinos, los Marbles, tratarán de hacerle la vida
imposible. Cómica, transgresora, muriatica, por decir algo: luego de Pink Flamingos ya nada sería igual.
Bajo su apariencia modelo, en plan
“pastel de melocotón enfriándose en la ventana”, Beverly esconde un ama de casa
desesperada que transforma su angustia en instinto (cómico) asesino. Crítica
feroz, subversión de las costumbres, risa sostenida. Damas y caballeros, John
Waters.
Domingo 15, 17.00, V. Recoleta 3; Viernes
20, 22.45, A. Belgrano 3; Sábado 21, 21.10, A. Belgrano 3.
Esta
película contará la vida del obispo Edir Macedo, empresario fundador de
la Iglesia Universal del
Reino de Dios y propietario de
la TV Record.
La película alcanzó
aproximadamente 2,3 millones de espectadores y $8,1 millones USD en su
primer fin de semana de estreno en su país de origen, Brasil.
Se trata delmás granderesultadode
una película brasileña de todos los tiempos,
superando inclusive al recordista anterior, Los Diez Mandamientos que
había llevado a 2.1 millones en el primer fin de semana y a 11.3
millones de espectadores al término de
la exhibición.NADA QUE PERDERestá siendo comparada con producciones tales como Capitán América:Guerra Civil, Los Vengadores 2 y Batman Vs. Superman.
Teniendo como base una gran historia, se espera que estos resultados se repitan a nivel internacional.
Esta cinta será estrenada en nuestro país el 3 de mayo de este año.
Reino de Dios y propietario de
la TV Record.
La película alcanzó
aproximadamente 2,3 millones de espectadores y $8,1 millones USD en su
primer fin de semana de estreno en su país de origen, Brasil.
Se trata delmás granderesultadode
una película brasileña de todos los tiempos,
superando inclusive al recordista anterior, Los Diez Mandamientos que
había llevado a 2.1 millones en el primer fin de semana y a 11.3
millones de espectadores al término de
la exhibición.NADA QUE PERDERestá siendo comparada con producciones tales como Capitán América:Guerra Civil, Los Vengadores 2 y Batman Vs. Superman.
Teniendo como base una gran historia, se espera que estos resultados se repitan a nivel internacional.
Esta cinta será estrenada en nuestro país el 3 de mayo de este año.
El director Ron Howard y varias celebridades asistirán al evento en la alfombra roja
Lucasfilm anunció que HAN SOLO: UNA HISTORIA DE STAR WARS
ha sido seleccionada para proyectarse en el próximo festival de
Cannes en Selección Oficial y Fuera de Competencia durante el festival
de cine, del 8 al 19 de mayo de este año.
Se espera que el director Ron
Howard asista junto con el elenco de la película: Alden Ehrenreich,
Woody Harrelson, Emilia Clarke, Donald Glover, Thandie Newton, Phoebe
Waller, Joonas Suotamo y Paul Bettany.
HAN SOLO: UNA HISTORIA DE STAR WARShace
un salto a la velocidad de la luz en una aventura de alto octanaje que
navega los peligros de un oscuro y peligroso submundo criminal,
crea nuevas amistades que durarán toda una vida, y revelará secretos
del pasado oculto de uno de los héroes
más inesperados de Star Wars. Han Solo conoce a Chewbacca, su leal
copiloto, y al célebre apostador Lando Calrissian por primera vez,
vinculados por una misión desesperada en contra de obstáculos imposibles
que ayudarán a dar forma al irresistible contrabandista
que la audiencia ha llegado a amar.
HAN SOLO: UNA HISTORIA DE STAR WARSes el segundo filme de la serie de películas independientes de Star Wars, siguiendo ROGUE ONE: UNA HISTORIA DE STAR WARS, que estrenó en diciembre del 2016, y ha conseguido ingresos de taquilla de más de mil millones de dólares en todo el mundo.
La película es producida porKathleen Kennedy, Allison Shearmur y Simon Emanuel. Lawrence Kasdan, Jason McGatlin, Phil Lord
y Christopher Miller son los productores ejecutivos y el guion es de Jonathan y Lawrence Kasdan.
HAN SOLO: UNA HISTORIA DE STAR WARS llegará a los cines de Perú a partir del 24 de mayo de 2018.
Aquí te damos toda la información necesaria para
que seas de los primeros en ver el que se supone que será el crossover
de superhéroes más emocionante hasta la fecha.
Se habló de un
cambio en la fecha de estreno de la película, éste sólo aplicó para
Estados Unidos (después de que Robert Downey Jr. se lo “pidiera” a Marvel en nombre de todos los fans a través de su cuenta de Twitter). En Perú, la fecha de estreno de Avengers: Infinity War
sigue siendo el 26 de abril. La preventa de boletos iniciará este 5 de abril en las cadenas de cine de nuestro país y te recomendamos que
consigas tus entradas pronto, porque seguramente las primeras funciones
estarán muy cotizadas. Avengers: Infinity War cuenta con uno de los más sorprendentes elencos en los últimos años al reunir a los siguientes actores en sus respectivos alter ego: Robert Downey Jr., Chris Evans, Chris Pratt, Chadwick Boseman, Chris Hemsworth, Scarlett Johansson, Elizabeth Olsen, Mark Ruffalo, Paul Bettany, Josh Brolin, Tom Hiddleston, Zoe Saldana, Dave Bautista, Benedict Cumberbatch, Don Cheadle, Letitia Wright, Anthony Mackie y Tom Holland.
La
gran espera ha terminado, la pre venta de la maratón de Avengers
inicia a partir de este 05 de abril en todos los cines autorizados vía
web
y presencial.
La película más esperada del año presentará:
MARATÓN:
LOS VENGADORES + AVENGERS ERA DE ULTRÓN + AVENGERS INFINITY WAR(ESTRENO MEDIA NOCHE)
Las funciones iniciarán el
miércoles 25 de abril desde las 7p.m. en una sala; encajando con la función de Medianoche de
AVENGERS INFINITY WAR.
¡Será imposible perdérsela, la pre venta inició!
AVENGERS: INFINITY WAR, ESTRENO 26 DE ABRIL, SÓLO EN CINES.
Película basada en el libro homónimo de
José Ugaz sobre la historia de la captura de Vladimiro Montesinos, ex espía y asesor
de inteligencia del regimen de Fujimori.
Estreno a nivel nacional el 23 de agosto.
En agosto llegará a los cines
del Perú “CAIGA QUIEN CAIGA”, un
poderoso thriller sobre uno de los acontecimientos mas determinantes en la
historia mas reciente de nuestro país como fue la caída y captura de Vladimiro
Montesinos. Producida por Amaranta Films y dirigida por Eduardo Guillot, el
guión estábasado en el libro del mismo
nombre de José Ugaz, ex Procurador Ad-Hoc de la Nación en el caso
Fujimori-Montesinos.
Inspirada en hechos reales, “CAIGA QUIEN CAIGA” presentará en la
pantalla grandes sucesos que han marcadobuena
parte de la historia política latinoamericana de las últimas décadas, como la
lucha contra la corrupción entre los que buscan el control del Estado con fines
delictivos y los héroes solitarios que tratan de seguir creyendo en la justicia
y la legalidad.
Con un elenco encabezado por
Miguel Iza en el papel de Vladimiro Montesinos y Eduardo Camino interpretando
al abogado José Ugaz, “CAIGA QUIEN
CAIGA” ha sido filmada en los mismos escenarios en donde transcurrió la
trama y reúne algunos de los mejores actores de las nuevas generaciones del
cine peruano como Karina Jordán, Jackie Vázquez, Kukuli Morante, Alfonso Dibos,
Gonzalo Molina, Alejandra Guerra junto a la experiencia de Javier Valdez y
Victor Prada.
“CAIGA QUIEN
CAIGA” llegará a los cines el 23 agosto.
